各位老铁们好，相信很多人对傅抱石的一生都不是特别的了解，因此呢，今天就来为大家分享下关于傅抱石的一生以及负抱石简介的问题知识，还望可以帮助大家，解决大家的一些困惑，下面一起来看看吧！
谁画的山水画最有名
如果说你喜欢中国传统文化，那你一定不能错过中国的国画山水画。中式山水画墨色清雅，它们或沉雄、或婉约、或粗犷、或细腻，只有色块和线条在无声地流淌，向人们叙说山川的故事。
山水画就是中国的风景画，但又不是简单的描摹自然的风光，而是画家的精神的诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。风水师认为水代表财富；客厅摆设山水画时，就必须注意画中水流的方向不可以朝门口、屋外，而水流的方向最好是主卧房、屋内。而尤其是卧房内不要摆放“万马奔腾”、“猛虎下山”的画作，否则容易破坏夫妻和谐。
中国有许多古典名画流传至今，成为画坛国宝。画界和民间历来曾评选出多种版本的“十大传世名画”。今天我们来介绍的是由国家文物局等权威机构组织著名专家认定的“中国十大传世名画”。
本文展评的《洛神赋图》，为北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。
《洛神赋》是三国时期文学家曹植的名篇，曲折细致而又层次分明地描绘着作者在由京师返回封地途中与洛水女神相遇的动人爱情故事。此长卷采用连环画的形式，随着环境的变化让曹植和洛神重复出现。画面开始，曹植在侍卫仆从的簇拥下，来到洛水边，他面对洛水微波，惆怅徘徊，神情忧郁。水面上女神梳着高髻，步履轻盈地缓缓漂浮而来，目光顾盼，欲行又止。接着表现洛水女神在天空、在山间舒袖歌舞，曹植携从相送。然后女神坐在异兽驾驭的车上，乘风而去。曹植一行站在渡河的楼船内凝目远视，最终乘车慢慢地离去。
《步辇图》，北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。
《步辇图》是以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。
该图以唐太宗为中心，重点突出，巧妙衬托，对比鲜明。
三、唐代张萱和周昉《唐宫仕女图》
张萱《捣练图》现只存宋徽宗赵佶摹本卷横卷，于1912年被波士顿美术馆中国·日本美术部部长日本人冈仓天心非法从中国抢走，现藏美国波士顿美术馆。
该画描绘贵族妇女捣练、熨练、缝制的情景。人物形象逼真，刻画惟妙惟肖，笔墨细腻流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。画家以其对实际生活的了解和敏锐的眼光，抓住劳动中富有意味的姿势，如捣练间歇的挽袖，扯绢因用力而使身体微微后仰，缝制中灵巧的理线，小女孩看熨练时和嬉戏、顾盼等细节都增添了该画的生动性，使《捣练图》画面洋溢着有节奏的律动和欢快的情调。
《五牛图》，为北京故宫博物院馆藏珍品。麻纸本，纵28.8厘米，横139.8厘米，无款印。作者是唐代著名的宰相韩滉。
新中国成立后，政府1952年以重金由香港购归，至今仍保留在北京故宫博物院，韩滉《五牛图》卷是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画，因而受到广泛重视，是国家级的文化瑰宝。2013年被《国家人文历史》评为九大镇国之宝之一。经研究认为，韩滉画五牛以喻自己兄弟5人，以任重而顺的牛的品性来表达自我内心为国为君的情感，是以物寄情的典型之作。
五、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》
北京故宫博物院馆藏珍品。绢本纵27.9cm，横69cm。《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。
《韩熙载夜宴图》卷用笔圆劲，间以方笔转折，设色浓丽，善于描摹神情意态。如韩熙载面部的胡须、眉毛的勾染，微妙的神态都非常到位，蓬松的须发好似从肌肤中生出一般。如果仔细观察，可以看出服装上织绣的花纹细如毫发，极其工细。所有这些都突出地表现了我国传统的工笔重彩画的杰出成就，使这一作品在我国古代美术史上占有重要的地位。
六、北宋王希孟《千里江山图》一画千古
《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋可知系王希孟所作，现藏北京故宫博物院。
王希孟又是一位天才而又不幸早亡的杰出青年画家，可惜年寿不永，20余岁即去世。尽管天妒英才，英年早逝，然而凭着《千里江山图》一幅惊世杰作却奠定王希孟在中国山水画史上不可替代的重要地位，为中国北宋青绿山水画作品，中国十大传世名画之一。
绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。
《富春山居图》，纵33厘米，横636.9厘米，纸本，水墨。始画于至正七年(1347)，于至正十年完成。该画于清代顺治年间曾遭火焚，断为两段，前半卷被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现藏浙江省博物馆。被誉为浙江博物馆“镇馆之宝”。
元至正七年（公元1348年），黄公望开始创作这卷山水画名作，历时多年方始告竣。它以长卷的形式，描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色，峰峦叠翠，松石挺秀，云山烟树，沙汀村舍，布局疏密有致，变幻无穷，以清润的笔墨、简远的意境，把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致，达到了“山川浑厚，草木华滋”的境界。
《汉宫春晓图》中国重彩仕女第一长卷。绢本重彩，尺幅很大，37.2cm×2038.5cm，作为装饰性绘画来说属于巨制。明·仇英仕女画代表作，现藏台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇，画后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。人物皆唐以来衣饰，取名汉宫，是当时对宫室的泛指。
《百骏图》，该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米。目前保留在台北故宫博物院。
傅抱石夫人
1、傅抱石1930年和罗时慧结婚，他总是亲切地称她为“奉姑”（罗在奉天即沈阳出生）或“时慧”。罗时慧做得一手好饭菜，尽管都是家常菜，普普通通，但总能把丈夫的口味把握得恰到好处。傅抱石常常对人说，在外面即使吃了山珍海味，也不如回到家里吃夫人烧的普通饭菜可口。
2、傅抱石一生事业有成，夫人罗时慧功不可没。
傅抱石画过几幅《斗大草堂图》
1、傅抱石是中国现代画坛的重要人物之一，他的作品以山水画和花鸟画为主，其中《斗大草堂图》是他的代表作之一。据了解，傅抱石画过多幅《斗大草堂图》，但具体数量不详。
2、《斗大草堂图》是一幅非常具有特色的山水画作品，画面描绘了一座高大的草堂，周围是茂密的树林和山川，整个画面气势磅礴，富有浓郁的文化底蕴。傅抱石在这幅画作中运用了传统的中国画技法，如笔墨干湿、色彩深浅、构图等等使得画面更加生动、形象。
3、傅抱的《斗大草堂图》仅仅是一幅画作，更是一种文化的传承和表达。这幅画作不仅在中国国内广受欢迎，也在国际上获得了高度的赞誉。它艺术价值和历史价值都非高，成为了中国现代画坛的典之作。
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